2011年にENFERでデビューした「Misc.Disc」と、Drugdealer、Charlotte Gainsbourg、Connan Mockasinとのコラボレーションの後、マンチェスターのミュージシャンAldous RHがMoshi Moshiで彼の新しいアルバムをリリースしました。 RHは1970年代の青い瞳のソウルアイコン（Todd Rundgren、Daryl Hall）と詩的なグルーヴの伝説（Curtis Mayfield、Stevie Wonder、Isley Brothers）からインスピレーションを得て、めったに聞こえない暖かく、わずかにサイケデリックなインディーR＆Bを提供しますは、ピアニストのジョンキャロルカービー（ソランジュ、セバスチャンテリエ）、ドラマーのステラモズガワ（ウォーペイント）、ギタリストのアレックスブレティン（マイルドハイクラブ）と録音しました。
HüskerDüは1978年に設立され、ハードコアパンクバンドとしてスタートしましたが、時間の経過とともに、後のオルタナティブロックの主な影響の1つとなるサウンドを生み出しました。バンドのメインソングライターはボブモールドとグラントハートと同等でした。 1988年1月、HüskerDüは違いにより解散しました。 1992年、ボブ・モールドはマルコム・トラヴィスとデイビッド・バーブと一緒にシュガーというバンドを設立し、オルタナティブロックシーンで成功を収めました。アルバム「コッパーブルー」は、ニューミュージカルエクスプレスで「年間最優秀アルバム」に選ばれました。砂糖は1995年に溶解しました。その後、ボブ・モールドはソロアルバムのリリースを開始しました。 1996年にセルフタイトルのアルバムがリリースされ、1998年には「最後の犬とポニーショー」がリリースされました。これに続いて 'シルバーエイジ'が発生し、数年前にオルタナティブロックでカムが成功した。ボブモールドとシュガーのカタログからの合計8枚のアルバムは現在180グラムの価値があります。リリースが再発行されました。プリントされたインナースリーブが付属し、クリアビニールの「シルバーエイジ」（シルバービニール）は例外です。シュガーダブルLPの「The Joke Is Always On Us、Sometimes」と「Besides」もその1つです。
エデンハウスは、多数の名手歌手やミュージシャンとコラボレーションした音楽集団です。 Fields Of The Nephilimが率いる3つの音楽プロジェクトがリリースされました。2017年の最後のプロジェクトは「Songs For the Broken Ones」です。歌手ルイーズパトリシアクレーンも初めて参加しました。エデン・ハウスのミュージシャン、スティーブン・キャリーがプロデュースした彼女の最初のソロ・アルバムは、ケイト・ブッシュ、コクトー・ツインズ、トリ・アモス、特にオール・アバウト・イブを彷彿とさせる小さな総合作品となっています。ほぼすべての曲をギターとバッキングボーカルで名声を博したキングクリムゾンのジャッコジャクシクの参加は、高尚な一撃です。アルバムの他の輝かしいゲストには、他のゲストと一緒に、伝説的なベースプレーヤー、ダニートンプソンとスコットリーダー（Kyuss、The Obsessed）からのJethro TullからのIan Anderson（！）ジムフィッツパトリック（Thin Lizzyの「脱獄」を含む）が表紙に選ばれました。最初のシングル「Deity」を聞いた人なら誰でも、「Deep Blue」がどちらの方向に向かっているかがわかります。
21世紀のブルースの未来的な醸造、有毒なパンクロックビートの音楽、超集中的な宇宙の心理攻撃。 17年後、BROOD Xはクリスティーナマルティネスとジョンスペンサーを中心とするニューヨークのロックンロールバンドによる最初のフルレングスアルバムです。 2017年3月リリース。
フリーダムタワーは、高オクタン価のダンスパーティーではありません。勇気、テロ、愛の記録であるニューヨークシティの過激な肖像画です。フリーダムタワーは、ブッシュウィックの伝説的なダプトーンハウスオブソウルで録音され、ハーレムのヒップホップの伝説、アラプモミンとミックスされました。
2018年、ロンドンからのイギリス-アイスランドのギタートリオDream Wifeは、ガベージ、キル、そりの鐘、売り切れのヘッドライナーショー、およびシリーズの挿入曲（「オレンジイズザニューブラック」を含む）を含むツアーへの道を切り開いた彼らの称賛されたセルフタイトルのデビューアルバムをリリースしました。彼女のセカンドアルバム「So When You Gonna ...」は音楽的に非常に爆発的であるだけでなく、コンテンツの面でも中絶、流産、男女平等を扱っており、メッセージに限定されず、それに応じて行動します。アルバムが完成しましたプロデューサーMarta Salogni（Björk、Holly Herndon、FKA Twigs）、サウンドエンジニアのGrace Banks（David Wrench、Marika Hackman）、マスタリングエンジニアのHeba Kadry（プリンセスノキア、アレックスG、ビーチハウス）を含む非男性チームが開発期間。ドリームワイフは、すでに明確に伝えられ生きてきた「女の子の前線」の精神を新しいレベルに引き上げています。前任者についてのプレスレビュー：「ポップフェミニズムへの驚くほど現在の貢献」 -Spiegel Online「インディーズディスコのスリットとティーンヴァージョンのルティグレの間」 -TAZ「今後15年間、インディーズディスコの一貫したグルーピングセルフエンパワーメント」 -Spex「3人の生徒、3つの和音：ブライトンのRiot-Grrrl孫娘」 -ローリングストーン「自信と率直」。 -時間
AAウィリアムズが7月3日にリリースされました。ベラユニオンについて彼女の注目のデビューアルバム「フォーエバーブルー」。魅惑的な雰囲気にインスパイアされ、静寂から爆発的なドラマへと発展する、ポストロックとネオクラシックの要素の刺激的なミックス。テキストに関して、ロンドン市民は、この非常に独自のサウンドカーペットに広がった憧れと喪失の感情を処理します。 2019年の初めに、AAウィリアムズは自身のタイトルのEPをリリースし、その後、名門のロードバーンフェスティバルでの最初のライブショーと、カルトオブルナ、ロシアンサークル、エクスプロージョンズインザスカイ、ノルディックジャイアンツ、シスターズオブマーシーとの数か月間のツアーを行いました。 Gatefold /シルバービニール、ダウンロードコードと印刷された歌詞シート付き
英国のオルタナティブロッカー、アサイラムズが、伝説的なサウンドアルケミスト、スティーブアルビニ（ニルヴァーナ、ピクシーズ、PJハーヴェイ）がプロデュースしたニューアルバム「ジェネティックキャバレー」を発表します。庇護についての説明がバズコック、初期の躁病の説教者またはぼやけのために十分だった場合、これらがシアトルのサブポップで署名されていた場合、それらのサウンドスペースは怒りと実験の組み合わせとして非常に発展しました。今日参照が必要な場合は、Fontaines DCとMETZのジャンルのクロスと、The Flaming LipsとSpiritualizedのクロスをお勧めします。
これはB面のコレクションではなく、もともと3枚のアルバムで構成されていたセットのE面とF面です。ウォーターフォールIIは、カリフォルニア州のStinsson Beachとその周辺ののどかな環境と魅惑的な孤立感に大きく影響を受けました。パノラミックハウススタジオで録音されたケンタッキーの5ピースバンドは、フロントエンドのジムジェームスを一気に駆け巡り、曲を一気に流し込みながら、素材を2つに分けました。 2015年にリリースされたパート1、ウォーターフォールは、バンドにベストオルタナティブミュージックアルバムのグラミー賞にノミネートされました。 5年後、この素晴らしいプロジェクトのほとんど失われた第2部。フォーマット：-限定透明ビニール
USオルタナティブ・フォーメーションによる4枚目のアルバムの再発行。さまざまなラインナップの変更後、創設メンバーのルイーズポスト（ギター）、スティーブンフィッツパトリック（ギター）、ケリースコット（ドラム）、ニコールフィオレンティーノ（ベース）と共に「IV」を録音しました。グランジとオルタナティブロックはロバストでポップなハーモニーに出会います。 「So Weird」はシングルとしてリリースされました。ビニールの復刻版は無垢な白で提供されます。
グラミー賞を3度受賞した歌手ウェインコインの周りのフレーミングリップスは、間違いなく彼らの世代の中で最も一貫しているが予測できないバンドの1つであり、影響力があり、一般に高く評価されています。 1983年にオクラホマシティで設立されたバンドは、ニューアルバム "American Head"にオルタナティブサウンドと実験的なポップを組み合わせて、ウェインコインが独特の明確な声で滑るような刺激的で魅力的な作品を生み出します。 「アメリカンヘッド」はDave Fridmannによってプロデュースされ、2017年の最後から2番目のスタジオアルバム「Oczy Mlody」の後継となります。2x 180gヘビーウェイトトライカラービニールゲートフォールドスリーブダウンロードコード
Franz Ferdinand sind eine der einflussreichsten und erfolgreichsten UK Rockbands der letzten Jahre und Träger diverser Mercury- und Brit-Awards. Ihr persönliches Afterhours-Set aus Soul, Funk, Reggae, Pop und Krautrock leiten sie selbst mit einem exklusiven Cover eines raren Jonathan Halper-Songs ein. Mit Can, Serge Gainsbourg und Paul McCartney & Wings im Gepäck bewegen sie sich über Sandy Nelsons perkussivem "Let There Be Drums" und Carrie Clevelands teuer gehandelter Northern Soul-Hymne "Love Will Set You Free" hin zum supergenialen Ian Dury, den Funk-Sensationen Zapp und Disco Dub Band und dem Ausnahme-Soundakrobaten Lee "Scratch" Perry. Das Set brilliert mit zwei weiteren Cover-Perlen: Justus Köhncke interpretiert Neil Youngs "Old Man" und R. Stevie Moore den Beatles-Song "I'm Only Sleeping". Ergänzt man hier noch Warp-Electronica (Boards Of Canada, Oneohtrix Point Never), James Brown und die Brian Wilson-Produktion "Sweet Mountain" hinzu, wird die Erfahrung und Geschmackssicherheit des britischen Quartetts erkennbar, deren Frontmann Alex Kapranos die Session mit einer exklusiven Spoken-Word-Kurzgeschichte abschließt. Beide Tonträger erscheinen wieder in Topausstattung: CD als exklusives Mixset, inkl. Bonus-Download-Code mit allen ausgespielten Tracks in wav/mp3-Formaten, inkl. persönlichen Liner Notes zu jedem Track, im Pappschuber. 2LP als limitierte 180g Pressung mit 19 von 20 ausgespielten Tracks, audiophil auf halber Geschwindigkeit gemastered, inkl. Bonus-Download-Code mit allen Tracks (einmal komplett ausgespielt, einmal als Mixset) in wav/mp3-Formaten, inkl. 30x30cm Kunstdruck, im Gatefold mit antistatischen Innentaschen.
デビューアルバム「IllusionsOfChoice」を発表したオーストラリアのメルボルン出身の5ピースのヘビーブルースバンド、WhoopieCat。バンドはブルージーでソウルフルで、ボーカルのハーモニーを伴った重いロックと深いリフのバーストがあります。コンテンツは、政府の腐敗、物質乱用、お金、精神的健康、知覚、愛、憎しみ、精神性などのトピックをカバーしています。音楽的には、曲はブルージーなリフ、重いロック、穏やかなグルーブに基づいています。 Led Zeppelin、Pink Floyd、Graveyard、The Beatles to theDoorsからの影響。
「Translate」は、英国のシンセサイザースペシャリストであるルークアボットによる6年ぶりの新しいソロアルバムであり、実験的なジャズトリオであるSzunWavesによるライブ即興への彼の断続的な遠足です。時には暗くて脅迫的で、その後再び明るく魅力的な11トラックは、新しい現実へのブロードバンドサウンドトラックのような劇的な映画のようなサウンド体験を形成します。これは、彼の絶賛されたSynth-Krautデビュー「HolkhamDrones」（2010）とかつてないほど成熟したアーティストを紹介しました。
7月のストリーミングイベントへの圧倒的な反響を受けて、11月5日には「馬鹿げた祈り：アレクサンドラ宮殿で一人のニック洞窟」が劇場に上陸します。国際的な劇場公開には、同じ名前のライブアルバムが隣接しています。 「馬鹿げた祈り：アレクサンドラ宮殿で一人でニックの洞窟」は、最初の措置がイギリスで撤回されたばかりで、国がゆっくりと封鎖から目覚めた2020年6月に記録されました。ケイブのソロパフォーマンスは、主にそれ以前の時間の孤立と制限への対応でなければなりません。もともとはオンライン/ストリーミングイベントとしてのみ考えられていましたが、ファンは今までに見たり聞いたりしたことのない4つの追加曲によって拡張された印象的な録音を大画面で再び体験できます。 2週間後、アレクサンドラ宮殿からの完全な録音もアルバムとしてリリースされます。 「IdiotPrayer」は、ここに一人でいるニック・ケイブの本質を示しています。彼は、初期のバッドシードやグラインダーマンの作曲からすべてを含むオーストラリアのセットで、ピアノで一人で、これまでにないほどミニマルな方法で作品を発表します。現在のNickCave＆The BadSeedsアルバム「Ghosteen」の場合。
フロントウーマンのリジー・フィッツパトリックを中心としたダブリンのトリオ、ビッチ・ファルコンは、何年もの間、アイルランドで最もセンセーショナルな行為の1つでした。彼らは、Fontaines DC、Fucked Up、PussyRiotなどのバンドとのフェスティバルやツアーの常連です。デビューアルバム「StaringAtClocks」では、彼ら自身が「DreamGrunge」と表現したい洗練されたサウンドを披露しています。彼女の影響には、セントビンセントとマイブラッディバレンタイン、ビョークとデフトーンズ、コクトーツインズ、キリングジョークなど、さまざまな演技が含まれ、これらすべてがアルバムの作成に貢献しました。 「オルタナティブ、パンクロック、ノイズのパワフルなミックス。」 -ビジョン
ブリストルとロンドンのイギリスのオルタナティブカルテットTheJacquesによるデビューアルバム。2014年のハイドパークフェスティバルでTheLibertinesと共演し、その直後に、LibertineのドラマーGaryPowellのレーベルである25Hour ConvenienceStoreで最初のEP「PrettyDJ」を演奏しました。 、公開。ガレージ、ストーナー、ポストパンクの影響を受けた頑丈なオルタナティブロック。
世界はフィアファクトリーからのニュースを熱心に待っていますが、バートンC.ベルのアンビエントインダストリアルゴシックプロジェクトアセンションオブザウォッチャーズは明らかにフィアファクトリーシンガーの焦点になりつつあります。 John Bechdel（Ministry、Fear Factory、Prong）も所属するトリオは、不協和音のレコード契約に署名し、新しいアルバム「Apocrypha」をリリースしました。 「...音楽の観点から、ASCENSION OF THEWATCHERSをフィアファクトリーからのメロディックなアウトテイクと呼ぶだけでは十分ではありません。演技ギター（...）バートンC.ベルの静かな側面を知るのに適しているだけでなく、満月の星空の夜を一人で車を運転しているときに独創的なサウンドトラックを作る成功したディスク試してみました！... "（前任者の「Numinosum」にロックハード）
絶賛されたデビューが偶然ではなかったことを証明し、PHIL CAMPBELL AND THE BASTARD SONSは、これまでで最も強力でエキサイティングな素材で、絶賛されたライブショーの魅力的なエッセンスを巧みに捉えています。ロックンロールで勝利と名声を得る簡単な道はありません。自然に地面を揺さぶる才能のあるバンドでさえ、魔法を起こすには大変な労力と何リットルもの血、汗、涙が必要です。それでも、誰が揺れるか、誰が揺れないかを決めるのは常に人々次第です。そして人々は、フィル・キャンベルとバスタード・サンズが本物だと言っています。
自動調整なしのアルバムですが、6つの武装解除に優れたカバーバージョンがあります！ Lambchopは、Stevie Wonder、George Jones、Mirrors、James McNew、TheSupremesの曲をカバーしています。 「TRIP」はコロナのアルバムではありませんが、間違いなく予言的です！ LambchopのKurtWagnerは、早くも2019年の秋にユニークなアイデアを思いつきました。当初計画されていたツアーに参加する代わりに、彼はバンドをナッシュビルに招待して、具体的な何かを達成するためにレコードを録音しました。各バンドメンバー：カート、マットスワンソン、ポールニーハウス、トニークロウ、マットマコーガン（ボンアイバー、ヒスゴールデンメッセンジャー）、アンディスタック（ワイオーク）は、バンドがカバーする曲を1日1曲選択することができました。 「TRIP」は2.-7からでした。 2019年12月にテネシー州ナッシュビルのバトルテープスタジオで録音されました。ジェレミー・ファーガソンは、プロデュース、編集、ミキシングを行いました（ファーガソンとマシュー・マコーガンがミキシングした「予約」を除く）。 「TRIP」は、バンドの古くて現在の作品のハイライトのように聞こえます。彼らの古い音を彷彿とさせる特定の緩みと自由があり、長い間一緒に演奏する過程で生まれたバンドの洗練と革新が混ざり合っています。
「ホルストゲートII」-コリンコンバーチブルの世界は、「ホルスゲートII」で冷酷な献身ときらめく親密さを交互に繰り返し、バンドの拡大のおかげでさらに強烈で実に大胆なサウンドで説得し、「ホルストゲートII」はその作品を提示します45分の価値があるだけでなく、複数回再生されることが保証されています。古き良き時代と同じように、人々が最初から最後までアルバムを聴いて表紙を見るとき。
Strangelove Musicは、1984年からの「SyguiriaLady」の最初の再発行を発表します。これは、大阪の謎めいたフォーメーション、ViolaReneaの豊かな想像力を巡る恐ろしい旅です。古代と現代の情報源に触発されたこのバンドは、北イギリスの音楽トレンドと東ヨーロッパのフォークリズムを融合させ、東洋のアプローチは波状の電子機器をスライドさせます。日本のポップミュージックの復活のファンのための貴重な希少性と明確なヒント。 CDはキョウレコードとの協力による日本オリジナルの輸入品で、LPにはインサートと新しいライナーノートが付属しています。
Lydia Haider、Josua Oberlerchner、JohannesOberhuberによる文学と文学の巻が掲載されています。以前のように、ハイダーのテキストは、文学の形成の中心にあります。全体の塊が作成され、操作は細い刃ではなく、重い砲兵で実行されます。
スウェーデンのデス・アンド・ロール/ストーナーロックバンドHAYSTACKによるギタリスト/歌手のウルフ・セデルランド（ENTOMBED）によるセカンドアルバム「SlaveMe」（1998）の新版。前作の「RightAtYou」のように、「Slave Me」は残忍で容赦ない！でたらめも、トレンドも、正直さも、あなたの顔には、これまで以上に古く、永遠に弱者、無秩序、そして希望はありません。 UNSANE、MELVINS、NoMeansNo、BITCH MAGNET、HAMMERHEAD、STEEL POLE BATHTUB、DINOSAUR JRのファンのために！
私たち：Faber、Sophie Hunger、DinoBrandãoは、2020年12月にスタジオアルバムとラブマニフェストの共同アルバム「IchliebeDich」を公開します。 「Iloveyou」では、最初の芸術的コラボレーションを公開します。アルバムには、方言で12のオリジナル曲が含まれており、組み合わせを変えることができます。 「Iloveyou」は、2020年8月に南フランスのスタジオ「LaFabrique」で7日間にわたって録音されました。
"Austurbæjarbíó - Reykjavic Live 1983" erschien im Februar 2001 auf Cog Sinister, dem eigenen Label von The Fall. Das Album dokumentiert ein großartiges Konzert der Indie-Kultband in Islands Hauptstadt vom 06.05.1983. Diese exklusive und limitierte RSD-Edition ist remastered und nun einmalig als Gatefold-Doppel-LP in orange-gelber Splatterfarbe erhältlich.
Detalji gilt als eine der vielverprechendsten jungen Produzent*innen aus Finnland, die 2019 den "Breakthrough Of The Year Award" des finnischen Radios und den Femma Award (finnischer Indie-Grammy) als bester elektronischer Act gewann. Ihre "Sex EP" auf ihrem eigenen Label Deep Limit ist bester Indie-Electro für den Underground-Club und wird von den Medien abgefeiert.
Teil fünf der gefeierten Bowie-Serie Parlophone Records / ISO Records präsentieren 2021 »David Bowie: 5. Brilliant Adventure (1992 - 2001)«, das fünfte in einer Reihe von Box-Sets, die die Karriere der britischen Pop- und Rocklegende seit 1969 noch einmal Revue passieren lassen. Die neue »Brilliant Adventure«-Box folgt auf »David Bowie: 1. Five Years (1969 - 1973)«, »David Bowie: 2. Who Can I Be Now? (1974 - 1976)«, »David Bowie: 3. A New Career In A New Town (1977 - 1982)« und »David Bowie: 4. Loving The Alien (1983 - 1988)«. »David Bowie: 5. Brilliant Adventure (1992 - 2001)« kommt wahlweise auf elf CDs oder 18 LPs. Beide Sets enthalten neu gemasterte Versionen einiger von Bowies am meisten unterschätzten und experimentellen Alben, darunter »Black Tie White Noise«, »The Buddha Of Suburbia« (zum ersten Mal seit fast 30 Jahren auf Vinyl erhältlich), »1. Outside«, »Earthling« und »Hours…«, zusammen mit dem erweiterten Live-Album »BBC Radio Theatre, London, June 27, 2000«, der Kompilation »Re: all 5« mit Non-Album-Tracks, alternativen Versionen, B-Seiten und Soundtrack-Musik und dem legendären, bisher unveröffentlichten Album »Toy«. Die CD-Version enthält zudem ein 128-seitiges, die Vinyl-Box ein 84-seitiges Hardback-Buch. »Toy« wurde nach David Bowies triumphalem Auftritt auf dem Glastonbury-Festival im Jahr 2000 aufgenommen. Bowie begab sich mit seiner Band, bestehend aus Mark Plati, Sterling Campbell, Gail Ann Dorsey, Earl Slick, Mike Garson, Holly Palmer und Emm Gryner, ins Studio, um neue Interpretationen von Songs aufzunehmen, die er bereits zwischen 1964 und 1971 aufgenommen hatte. Er plante, das Album »Old School« mit der Band live aufzunehmen, die besten Takes auszuwählen und es dann so schnell wie möglich zu veröffentlichen – eine bemerkenswert vorausschauende Vorgehensweise. Leider waren im Jahr 2001 das Konzept der Veröffentlichung von Überraschungsalben und die dafür notwendige Technologie noch einige Jahre entfernt, sodass es unmöglich war, »Toy«, wie das Album nun genannt wurde, so schnell, wie von dem Sänger gewünscht, zu veröffentlichen. In der Zwischenzeit tat Bowie das, was er am besten konnte: Er wandte sich etwas Neuem zu, das mit einer Handvoll neuer Songs aus denselben Sessions begann und aus dem schließlich das Album »Heathen« hervorging, das 2002 erschien.